Interpretación del desenlace de Don Juan Tenorio y singularidad como drama romántico

Obra perteneciente a José Zorrilla, datada en la segunda mitad del siglo XIX  -Romanticismo-.

 La segunda parte transcurre en una noche tras cinco años más tarde que el último acto. El drama finaliza cuando el comendador  aparece a modo de espectro para conducir el alma de don Juan al infierno. Doña Inés intercede y logra que ambos suban al cielo entre una apoteósis de ángeles y cantos celestiales -gracias misericordia de Dios y al amor omnipotente de doña Inés.

DOÑA INÉS	No; heme ya aquí, don Juan; mi mano asegura esta mano que a la altura tendió tu contrito afán, y Dios perdona a don Juan 175 al pie de mi sepultura.
DON JUAN	¡Dios clemente! ¡Doña Inés!
DOÑA INÉS	Fantasmas, desvaneceos: Su fe nos salva... volveos a vuestros sepulcros, pues 180 la voluntad de Dios es; de mi alma con la amargura purifiqué su alma impura, y Dios concedió a mi afán la salvación de don Juan 185 al pie de la sepultura.
DON JUAN	¡Inés de mi corazón!
DOÑA INÉS	Yo mi alma he dado por ti, y Dios te otorga por mí tu dudosa salvación. 190 Misterio es que en comprensión no cabe de criatura, y sólo en vida más pura los justos comprenderán que el amor salvó a don Juan 195 al pie de la sepultura.    Cesad, cantos funerales; (Cesa la música y salmodia.)   callad, mortuorias campanas; (Dejan de tocar a muerto.)   ocupad, sombras livianas, vuestras urnas sepulcrales; 200 (Vuelven los esqueletos a sus tumbas, que se cierran.)   volved a los pedestales animadas esculturas; (Vuelven las estatuas a sus lugares.)   y las celestes venturas en que los justos están, empiecen para don Juan 205 en las mismas sepulturas.
(Las flores se abren y dan paso a varios angelitos, que rodean a DOÑA INÉS y a DON JUAN, derramando sobre ellos flores y perfumes, y al son de una música dulce y lejana, se ilumina el teatro con luz de aurora. DOÑA INÉS cae sobre un lecho de flores, que quedará a la vista, en lugar de su tumba, que desaparece.)

 Obtiene semejanzas con obras como Don Álvaro o la fuerza del sino, El estudiante de Salamanca y El convidado de piedra. Zorrilla no respeta la regla barroca de las tres unidades -espacio, tiempo y acción- ya que usa el tiempo como recurso dramático -todo cambia cuando regresa de Italia, entre otras cosas, la muerte de doña Inés-.

 Se fija en doña Inés por una apuesta, ya que para él el amor era algo sin sentimientos -erótico y caprichoso-, pero se enamora en belleza y virtud de ella -visión del amor como fuerza cósmica-. 

 Las características románticas que envuelven el drama son, entre otras, la huida y nostalgia, idolatrísmo, egolatría, el pecado de amor perdonado por Dios, la naturaleza, cosmoproyección del alma del poeta, lugares sombríos -tenebrosos y solitario como por ejemplo el cementerio, el misterio -estatuas y sombras que cobran vida-, predominio del sentimiento sobre la razón, final fatídico -la muerte de los dos enamorados marcan el desdichado final de los enamorados, protagonista como héroe solitario -que no se integra en la sociedad- y adaptado a los cánones físicos y espirituales -semejanza con el diablo-.

 He de exaltar la grandeza del desenlace, puesto que es muy particular en la corriente estética a la que pertenece dicha obra: en el Romanticismo todo conduce hacia la fatalidad y lo trágico, excepto en este final, ya que los enamorados consiguen la salvación espiritual.